Un tributo a la diseñadora Sophia Kokosalaki: profeta feminista para una generación de la moda londinense

El hecho de que vi a Alexander McQueen abriéndose paso a hombros a través de la escena de la mafia fuera del programa de Sophia Kokosalaki el 20 de febrero de 2002, es un testimonio de su impacto como la chica griega indie que forjó un punto de vista femenino de la nueva ola en la moda. Después de la noticia de su muerte a la trágicamente temprana edad de 47 hoy, me encontré releyendo todas las cosas que he escrito sobre Sophia. Y ahí está, documentado en Vogue Runway, prueba de cuánto la respetaban y la apoyaban el público más duro: los estudiantes de Londres, sus compañeros y el propio McQueen, que ya era una estrella en Givenchy y, por ese escenario, casi nunca visto en público.


Sophia Kokosalaki estaba, como McQueen debió de sentir, a la vanguardia de una generación londinense diferente. Fue la primera diseñadora que surgió de Central Saint Martins, que fusionó una herencia europea (cortinas clásicas, artesanía folclórica helénica) con un sentido minimalista de cómo se podía usar en la calle o en un club. Al principio, sus colecciones estaban muy en sintonía con los primeros trabajos de Helmut Lang y Nicolas Ghesquière en Balenciaga, al tiempo que marchaban con su propia música, el ritmo industrial de Kraftwerk y Joy Division. Su determinación de empezar por su cuenta provocó petardos de ambición en las mentes más jóvenes. 'Ver lo que hizo Sophia fue alucinante para mí como estudiante', dice Kim Jones. 'Esa increíble y elegante mujer guerrera que hizo'.

Sophia Kokosalaki

Sophia Kokosalaki Foto: Marcio Madeira

tipos de estómagos

Cuando conocí a Sophia, acababa de graduarse del curso de maestría de Central Saint Martins en 1998. Fue la primera del ejército de individualistas de todas partes que la profesora Louise Wilson estaba destinada a enviar para remodelar la reputación de Londres como una capital de la moda creíble. . Pero Sophia, que nació en 1972, había llegado de Grecia ya completamente segura de quién era y qué quería hacer. “Estaba dispuesta a abandonar mi hogar, mi país, mi estilo de vida, mi todo, para entrar”, me dijo una vez. 'Pensé que mi vida terminaría si no entraba. ¡O me llevabas tú o me disparaba!'

Tenía 16 años la primera vez que se postuló; Apareció con tres prendas, sin carpeta, y la despidieron. “Louise y yo pensamos que era intrigante, tenía algo, pero era demasiado joven. Tuvimos que despedirla ”, dice Fabio Piras, quien ahora es el profesor del curso, y recuerda que ella llegó frente al panel de admisiones. “Le dijimos que regresara cuando tenía 18 años. Y luego, lo sabías. Ella era una de esas estudiantes que está totalmente enfocada en hacer lo suyo, lanzar su sello '.


Sophia, alta y escultural, una diosa rubia con una chaqueta de cuero negra, hizo exactamente eso en 1999. Sus colecciones, que simultáneamente convocaron la dignidad de los poderes antiguos y canalizaron la energía de las mujeres calientes de rockstar, rápidamente atrajeron la atención internacional. Le llegaron ofertas de colaboraciones; fue la primera en suceder a Raf Simons y Véronique Branquinho como diseñadora invitada en la empresa de cuero milanesa Ruffo Research.

A mediados de la década de 2000, cambió para exhibirse en París, desarrollando constantemente ideas que surgieron de su experiencia. Sus raíces estaban en Creta; su padre ingeniero civil y su madre periodista nacieron en la isla, 'la patria, la llamamos', dijo. Aprendió “macramé y ajiro” de su abuela en las largas vacaciones de verano, técnicas que la llevaron a realizar un collage abstracto de piezas de cuero y tela, ensartadas como corpiños conceptuales. De vez en cuando aparecían con pantalones drapeados y botas de cuero holgadas y bajas, inspiradas en los trajes que usaban los hombres de la aldea de Creta. “Llevan pantalones holgados, botas planas y un turbante con borlas, todo en negro. Creo que es increíble y algo sexy. ¿Con qué frecuencia puedes decir eso sobre el traje popular? ' ella rió. 'Es un poco de los 70, incluso rock, ¡pero de una manera primitiva!'


Como mujer, Sophia era sofisticada, ingeniosa y estoica. En 2004, estuvo a la altura de la ocasión cuando el gobierno griego le pidió que diseñara la apertura y el cierre de los Juegos Olímpicos de Atenas. La visité entonces para verla trabajar, organizando un elenco de cientos y docenas de costureras y constructoras de escenarios en los alrededores secretos y hirvientes del desaparecido aeropuerto de la capital. Realizó frisos, carrozas y actuaciones que honraban el mito, la historia y la cultura griegas frente a una audiencia global.

En ese momento, como amiga, pude ver que a pesar de que ella estaba dedicando toda su energía a este proyecto, no era un período en el que estaba en la mejor salud. Algún tiempo antes, me había mencionado que había venido a Londres por primera vez cuando estaba siendo tratada por una enfermedad infantil. Ella siempre fue discreta en esto; vivió con ello y siguió adelante de tal forma que nada le impediría aprovechar lo máximo que la vida podía ofrecer.


En los embriagadores días de la globalización, el crecimiento de la moda de lujo y los primeros reportajes de moda en Internet, eso significó mudarse a París para mostrar, tomar un concierto en Vionnet en 2006 durante dos años (estaba perfectamente elegida como una drapeada de vestidos de diosa moderna), y la venta de su marca a Only The Brave de Renzo Rosso, empresa matriz de Diesel. Cuando este último arreglo no funcionó, pasó a diseñar las colecciones de Diesel Black Gold para los desfiles en Nueva York de 2010 a 2012 antes de volver a comprar su propia marca.

Remedios caseros para las axilas con olor corporal.

En los últimos tiempos, se reorientó para trabajar en hermosos vestidos de novia no elegantes y en una colección de joyas del mismo nombre que lleva el sello de su extraordinaria habilidad para crear objetos con un sentido de antigüedad y una vitalidad totalmente moderna. Sin embargo, su mayor deleite, visible con alegría en su cuenta privada de Instagram hasta hace muy poco, estaba en la vida que Kokosalaki construyó con su hija y su pareja. Mujer de gran dignidad, discreción y buen humor, deja un legado de largas amistades en Londres y Atenas, las cuales se enorgullecen de reclamarla como propia.


  • Sophia Kokosalaki Otoño 2012
  • Sophia Kokosalaki Otoño 2012
  • Sophia Kokosalaki Primavera 2012