Conoce al artista que usa las portadas de Vogue como lienzo


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Después de recibir una clave universal que le otorga acceso a las vitrinas de anuncios en las paradas de autobús de la ciudad de Nueva York, De Feo comenzó a reemplazar los carteles con sus obras florales pintadas exclusivas: una pila de anuncios de moda en su estudio inspiró al artista a aplicar pintura directamente sobre los impresos. anuncios, y poco después, De Feo comenzó a intercambiar carteles de J.Crew y campañas de Dior con sus versiones modificadas. Su trabajo obtuvo elogios de la industria y reconocimientos clave en las redes sociales. (Peter Lindbergh publicó en Instagram Interpretación floral de De Feo de su anuncio de Kate Moss para David Yurman).


Más recientemente, De Feo agregó revistas a su repertorio, adornandoModaCubra a las niñas con repeticiones florales audaces. Estas piezas son el foco de su nueva exposición en la Danziger Gallery en el Lower East Side de Manhattan. Antes de la inauguración de esta noche, le preguntamos a De Feo sobre las redes sociales, la propiedad intelectual y la respuesta entusiasta de la industria a su trabajo.

mujer jirafa quita anillos

¿Cómo comenzaste tus intervenciones artísticas con la moda?
Durante casi 25 años, he estado creando arte en las calles de ciudades de todo el mundo, pero esta fue la primera vez que tuve la capacidad de experimentar con áreas a las que antes no tenía acceso. Existe una interesante contradicción con el uso de estos espacios, mientras que la pintura está protegida por un vidrio, como los propios anuncios. Por lo general, cuando presento arte en las calles, es físicamente accesible. La gente puede interactuar con él, tocarlo, pintar sobre él, etcétera. Solo se puede acceder a estos espacios publicitarios con una clave.

Mi interés por el mundo de la moda estaba creciendo, así que comencé a comprar revistas de moda y a aprender todo sobre este nuevo mundo. Por supuesto, estas revistas están cargadas de imágenes fabulosas y las estudié detenidamente. Fue entonces cuando decidí que también necesitaba interactuar con ellos, así que arranqué las imágenes y los anuncios que me interesaban y pinté encima de ellos.

¿Siempre te ha interesado la moda?
La moda siempre ha sido interesante para mí, pero solo recientemente me ha llamado tanto la atención. Realmente es fascinante. Disfruto mucho insertando mi propio sentido del juego y fantasía en el mundo de la moda.


Parece que el mundo de la moda realmente te ha abrazado. ¿Te sorprendió esto?
Sabía que captaría algo de atención, pero no a este nivel. Una de las primeras cosas que sucedió fue que hice una adquisición de un anuncio de J.Crew. Fotografié el anuncio alterado, lo instalé en una parada de autobús en Nueva York y lo publiqué en mi cuenta de Instagram. Me sorprendió mucho descubrir que J.Crew volvió a programar la imagen para sus más de un millón de seguidores. Poco después, Neiman Marcus me invitó a crear las portadas de mujeres y hombres de la edición de abril de El libro . También participé en una campaña de influencers para Christian Louboutin.

¿Alguna vez ha tenido problemas para lidiar con la propiedad intelectual y artística?
Nunca recibí la aprobación ni la pedí. No he encontrado ningún problema o dificultad con mis pinturas de adquisición de moda, y creo que eso se debe a que son transformadoras. Estoy cambiando la personalidad de la fotografía de alguna manera. Ciertamente no está de más que las pinturas de alguna manera rindan homenaje a la fotografía. No estoy golpeando la imagen en la cabeza, sino más bien acariciándola un poco. Ese elemento es más una técnica para hacer que los anuncios parezcan realmente diseñados de esa manera. Quiero que la pintura trabaje junto con el anuncio mientras lo subvierte. Me gusta esa contradicción.


CualesModaportadas que seleccionaste y por que?
Hay una gran cantidad deModaportadas en el programa, e hice selecciones de una variedad de ediciones internacionales de la revista. Busco cosas diferentes en las imágenes que elijo, pero lo que más busco es una atracción por la fotografía y el estilismo. Tengo muchas ganas de que me atraiga. A veces, solo el estado de la persona que aparece es un elemento impulsor, como con Kate Middleton para la edición del centenario de BritishModa. Están Rihanna, Kate Moss, Taylor Swift, Kim Kardashian [West] y más.

¿Cómo hiciste para pintar cada portada? ¿Estás inspirado por la chica de portada, la moda en exhibición, los colores?
Como busco casar mi pintura con la fotografía, a veces utilizo los mismos colores que encuentro en la imagen con mi pintura. Algunas tomas tienen elementos de movimiento o composición que afectan la forma en que pinto. A veces también es la moda: elementos de textura, etcétera. Nunca tengo un plan ni sé lo que voy a hacer. Lo que hago es muy improvisado.


mujer jirafa antes y despues

¿Cómo han impactado las redes sociales en su carrera?
Instagram es mi favorito. He conocido a mucha gente y he estado expuesto a innumerables cosas interesantes a través de Instagram. Los proyectos de Neiman Marcus y Christian Louboutin vinieron a mí porque sus equipos descubrieron mi trabajo en Instagram.

Si pudiera, ¿en qué obra maestra definitiva intervendría y por qué?
Ojalá pudiera retroceder en el tiempo y pintar al lado de nuestros antepasados ​​que crearon las pinturas rupestres. Eran los artistas callejeros originales de alguna manera, ¿verdad? Tener esa experiencia de expresión pura básica y fundamental basada en experiencias primordiales con la Madre Naturaleza sería increíble.

Esta entrevista fue condensada y editada.